AP艺术史课程介绍与学习指南

　　考而思惟世是专业的AP课程辅导机构，可以辅导各种AP课程热门冷门科目，今天为大家讲讲AP艺术史课程介绍与学习指南，希望对大家的学习有帮助。大家有需要AP艺术史辅导的同学，可以直接在线咨询哦~

　　一、AP艺术史课程介绍

　　很多学生以为AP艺术史是一门历史学科，其实不然，AP艺术史的学习重点是围绕着艺术作品实物展开，延续性地关注艺术风格的形成和演变、或者某种宗教、文化、作者的成长故事。

　　官方反复强调的“Image Set”经典作品有250个，其中约60%来自西方艺术史，40%来自其它文化。

　　对于这250个作品，官方要求同学们既要准确识别其基本特征，诸如：名称、作者、文化起源、风格、创作年代、材质、建筑物的地理位置等，务必做到了如执掌，又要从它们展开，可以对任一延伸艺术作品，恰当描述其视觉要素、面向的观众，推断其所属流派或风格、分析其本来和延伸功能、甚至通过作品横向对比，总结某种艺术风格或文化的发展趋势和规律。

　　这些作品还可以按形式大致分为：40%的绘画、版画等平面类作品，20%的建筑、园林和城市规划类作品，20%的雕塑类作品，20%的摄影、书法、陶/瓷/金属/象牙等日用品或祭品、装置艺术、影像、仪式、数字艺术作品等杂项类。

　　二、AP艺术史课程内容有哪些?

　　1、全球史前艺术：公元前30000至公元前500年(占比4%，11个重点作品)

　　这部分内容围绕石器时代先民的信仰崇拜展开，作品的材质、表现内容、制作方式都能为你直观呈现新、旧石器时代生产生活方式的巨大变革。

　　11个作品虽少，却也能体现人类一代代日益增长的，对美、对自然、对生活的渴望与感谢。

　　2、古地中海艺术：公元前3500至公元300年(占比15%，36个经典作品)

　　地中海横跨亚、欧、非三大洲的独特地理位置，促成了绵延近四千年的辉煌文明，使得其艺术风格和审美情趣在西方世界影响深远。

　　3、早期欧洲和殖民时期的美洲艺术：公元200年至公元1750年(占比21%，51个经典作品)

　　这段时期艺术为宗教服务，也为当政者服务，成为统治阶级自上而下灌输思想、教化人民的工具。

　　早期基督教艺术谨遵戒规、不做圣像崇拜，壁画和福音书上满是抽象符号。后来拜占庭艺术为基督教引入圣像崇拜，开创了昭示朴素信仰的罗马式教堂建筑。12世纪又出现了极富超现实幻象的哥特式教堂，虽然期间政治动荡，宗教冲突不断，但艺术的形式却绵延不绝，历久弥新。

　　13世纪开始，圣方济各宽容的宗教思想风行意大利。公元1400年，文艺复兴逐渐进入全盛时代，中世纪后期的威尼斯文艺复兴更多一点幻想和浪漫色彩，乔尔乔涅和提香赋予艺术以现世的体温和欲望。

　　4、晚期欧洲和美洲艺术：公元1750年至公元1980年(占比21%，54个经典作品)

　　艺术流派与运动大爆发的年代：新古典主义、浪漫主义、法国现实主义、印象派、后印象派、表现主义、立体主义、荷兰风格派、蒙太奇艺术、哈勒姆文艺复兴、超现实主义、达达主义、抽象表现主义、行为艺术、波普艺术、现代主义建筑、大地艺术、后现代主义建筑、达盖尔银板摄影术、蛋白印相、摄影分离派等等精彩丰呈的话题都将向你集中涌来。

　　5、印第安人的美洲艺术：公元前1000年至公元1980年(占比6%，14个经典作品)

　　6、非洲艺术：公元1100年至公元1980年(占比6%，14个经典作品)

　　7、西亚和中亚艺术：公元前500年至公元1980年(占比4%，11个经典作品)

　　8、南亚、东亚、东南亚艺术：公元前300年到公元1980年(占比8%，21个经典作品)

　　9、太平洋地区艺术：公元700年至公元1980年(占比4%，11个经典作品)

　　10、全球当代艺术：公元1980年至今(占比11%，27个经典作品)

　　三、AP艺术史课程学习指南

　　对于开始备考AP艺术史课程的同学们，考而思惟世老师结合多年经验，为大家设计了如下的学习计划任务表。时长控制方面宜早不宜迟，请根据自身情况积极调整。

　　扫盲阶段的学习也要配合一些真题选择题练习和短作文写作训练，完成从记忆到应用的转化，同时也要学会组织语言去描述艺术品，讲述艺术风格和相关背景故事。

　　以上就是有关AP艺术史课程介绍与学习指南总结，希望对大家有帮助，如果大家还有其他的问题，或者是需要相关课程辅导的同学，可以直接联系我们的在线老师哦~